王家葵，1966年8月生。字曼石，斋号玉吅，四川成都人，医学博士，成都中医药大学教授，山东大学宗教、科学与社会问题研究所兼职教授。《南方都市报》“阅读周刊”专栏作家。出版《神农本草经研究》、《龙门药方释疑》（合著）、《中华医学文物图集》（合著）、《陶弘景丛考》、《救荒本草校释与研究》、《中药材品种沿革及道地性》等著作，国家重点项目《中国道教科学技术史》医学篇作者，发表本草学、药理学、道教研究论文数十篇。博学好古，书法篆刻均工整。历年著作有：《龙门药方释疑》校勘药方洞碑刻文字；《陶弘景丛考》涉及焦山瘗鹤铭作者；《肥致碑考疑》讨论新出汉碑真赝。近年来，留心近代艺术历史，点评近代印人，品藻晚来书家，心力聚成《近代印坛点将录》、《近代书林品藻录》两书。2011年辑专栏所出为《石头的心事—玉吅读碑》由新星出版社出版。
著作《近代书法林品藻录》并不是简单地罗列人物给予考评，而是以司空图《诗品》为纲目，首先将120位入选的书法家按书法风格，或人物性格，或职业特点，归为24类，再逐一品评。入选人物为1900-1999年间去世的书法家。每个书法家单独占一条目，每一条目由正文、图例说明、图片三部分组成。正文采用浅显文言，每一人物之末，系以“赞”为总结；图例说明则用白话写成，文辞直白，观点鲜明，其内容或研究艺术流派，或介绍作品背景，或谈论相关掌故，但怕有内容都与图片呼应；所选书法图例，来源慎重，首先排斥有争议或疑伪的作品，是作者精心选择的代表作。
《近代书法林品藻录》评说事件，月旦人物。偶然涉及文献典章，皆生动有趣。凡所陈说，虽伏文掌故，坚持言出有据。一般艺术爱好者、旧文化的关心者，皆可把玩欣赏，专业研究者于书中所陈述之细节、观点，亦能有所启发。


一、不过“业余”爱书法

    老实说，王家葵先生不是“书法家”。

    他写字不下三十年，从没给什么展览投过稿（当然不可能入展获奖），从没折腾过个展、联展，从没印过作品集，名片上至今没有任何一级书协的头衔，成都的书家不知道本地还有这么位“同行”……这样的写字者，能叫“书法家”吗？

    显然王家葵（为行文简洁计，以下不称“先生”）无心争取 “书法家”的头衔。对他来说，写字就如同搓麻、抽烟这样的爱好。享受书写的愉悦，是他生活的一部分，离了不行。

    我完全能够理解书法爱好者对于展览的热衷，对会员资格（职务）的追逐，对成名成家的渴望。可是这些并非写字的必有之义，甚至有时候会成为阻碍。

       王家葵这样把书法完全当作“雅玩”的书法家，在现在这样的书法生态中，究竟有什么样的意义？

二、不务正业的药理学教授

    王家葵是成都中医药大学的教授，医学博士，专业是药理学，这是他的本行。可是他的确不务正业，对于这一点，不妨参看他回答的新世界出版社木铎文库的作者问卷，或者干脆摘抄百度百科中的简介：

   王家葵……成都中医药大学教授，山东大学宗教、科学与社会问题研究所兼职教授。《南方都市报》“阅读周刊”专栏作家。出版《神农本草经研究》、《龙门药方释疑》（合著）、《中华医学文物图集》（合著）、《陶弘景丛考》、《救荒本草校释与研究》、《中药材品种沿革及道地性》等著作，国家重点项目《中国道教科学技术史》医学篇作者，发表本草学、药理学、道教研究论文数十篇……历年著作有：《龙门药方释疑》校勘药方洞碑刻文字；《陶弘景丛考》涉及焦山瘗鹤铭作者；《肥致碑考疑》讨论新出汉碑真赝。近年来，留心近代艺术历史，点评近代印人，品藻晚来书家，心力聚成《近代印坛点将录》、《近代书林品藻录》两书。2011年辑专栏所出为《石头的心事—玉吅读碑》由新星出版社出版。
    另有《登真隐诀辑校》，是中华书局“道教典籍选刊”系列的一种，出版于2011年8月，还没有补充进去。

    对他在本草、药理、宗教方面的研究，我全不懂。由于在碑帖拓本上的兴趣，他最早进入我的视野是因为那篇《肥致碑考疑》，后来读到他的《近代书林品藻录》（知寒堂主人李志勇兄曾多次推荐），我虽然觉得此书按《诗品》之例，把近代一二百书家厘分为二十四品之举费力不讨好，对此体例颇不以为然，但对他的视野和赏鉴力还是深为服膺，相对于那些人云亦云、以耳代目的“评论”，这一百二十篇短文分量可见。

    有关书法篆刻的著作，他还有《近代印坛点将录》和《石头的心事—玉吅读碑》二书，前者谈篆刻，后者谈金石，我相信随便翻一翻他的这三本书，大概就可以知道这位药理学教授有多么的不务正业，而对书法篆刻的用心，确是远出于许多书法篆刻家之上的。

三、王家葵的字外功

    王家葵写字，多为章草书，似得力于宋克最多。对于其书，只引北京的刘涛先生（《中国书法史·魏晋南北朝卷》作者）在请王家葵写字之后回信中的一句话：

    奉得尊书两条，洁净若宋仲温，读之快人。

    我相信能够读到这篇小文的朋友，于书法都有目力，因此这里对他的字不再饶舌。这里想说的是，一个书法家，究竟需要什么样的素质？

    现在我们可以看到很多这样的书法家：

    几乎不买字帖以外的书，连《中国书法史》都没读过；

    认为除了拿笔写字、研究技巧以外，其他全是扯淡；

    对作品“拼接”、“制作”样式和技术的兴趣大于写字本身；

    “之乎者也”地用文言写信，却无一句通顺，语病百出；

    ……

    对于这样的书法家，我视为“纯书法家”（不知道这个词是否首创），他们在用笔、用墨、结体、章法等方面都力求精到，甚至有的已不让古人，但是竟成“展览体”，千人一面，令观者望而生厌，只能说离书法越来越远了。

    章草在技巧上没有“二王”一路行草丰富，王家葵自然也不可能在技巧上与国展中“二王”一路作者争胜。喜欢王家葵书法的人，常常说到“气息”，的确，他的字书卷气十足，这正是很多书法家求而不可得的东西。之所以能如此，我相信源于其学养和眼界。如果说学养和眼界无法眼见手触，那翻一翻他的书，读一点他的诗文（包括题跋），我想自会有判断。此处仅引为竹庵画家山水册题诗二首，或已可见些功力了：

    劫近红羊难隐居，心情早与世情疏。渝州老友新图至，简淡墨痕无字书。

    聒噪俗谛胜真谛，触忌知机自禁言。不用丹朱青碧色，唯将焦墨染桃源。

    四、这么好的人不多了

        王家葵写字卖钱，始于2011年4月。他的博客上挂出润格。以前他是不卖字的，朋友有喜欢的他就送。润格定得很低，固然有他觉得自己在买卖字的这个圈子里没什么名气的原因，更重要的是他认为自己写字是乐事，获得了愉悦，又能赚到点钱，这就已经可以了。

        说起来很难令人相信，他的确是不在乎钱的。作为大学教授，车子房子都有，他觉得很满足，可是他希望两三年以后能够有笔钱送孩子出国念书用。他的朋友熊长云兄劝他卖卖字，一者能慢慢攒点钱，二来喜欢他的字的人能买到，他才贴出润格来。这是他卖字的起因。

        至于为什么要送孩子出国念大学，他曾经跟我说过，是因为在大学工作多年，太明白中国的大学是怎么回事了！所以要尽力让孩子出去念书。我很理解他这个想法，我知道他心底里很希望我们这个国家能够好一些，希望以后的孩子们能够生活得更好。

        这说法听起来很可笑，可是我想了半天，也不知道该怎么表述才好。或者干脆就说他跟我一样，是个所谓的“愤青”吧（虽然他已经过了年纪）。他的微博里，很多转发，玩新浪微博的朋友可以搜索“玉吅”看一看他在关注什么，这里不多说；他觉得学校给他安排的课程不对，没有学过生理、微生物的学生怎么能够听他讲化疗物概论呢？他愤而退课；他欣赏韩寒，他觉得韩寒有时候说得很好，是对这个国家好，别人说欣赏韩寒很浅薄他不在乎。
        王家葵信佛，他不想写心经卖钱，可是现在都喜欢要心经一类的手卷，他就告诉我，以后心经手卷所得款，全部捐给王克勤的“大爱清尘”。我说这是他和买家共同的功德。

        如果说大爱是虽然卑微，却不放弃以微弱的声音批评、呼吁、争取和努力，是对同类、同胞的爱，是行举手可及的善，那么，可以说王家葵就有这么一种难得的大爱之心。

    　今人王壮弘先生曾在《艺林杂谈》一书中写道：“碑，《说文解字》释为‘竖石也’。即竖在地上的石头，原先是没有文字的。这种没有文字的竖石，在古代有三种不同的用途；一种是置在祠庙之中，作为拴祭祀牲口用的；一种是设在宫中，作为观测日影，计算时间用的；一种是临时竖立在墓穴旁，作为引绳下棺用的。后人遂刻字其上，或纪事，或颂德，相因成制，遂成今日所见之碑。”碑刻在中国文化史上，是一份绝对不可忽缺的人文遗产。

    　　自欧阳修《集古录》（又名《集古录跋尾》）第一次系统地对金石碑刻予以整理之后，历代有关碑刻研究的专著可谓充栋连屋，难以确计。至清代乾嘉年间，金石碑刻研究俨然已成为一门“显学”。而到民国时期，则更有“士人而不知碑帖而不明碑帖，直如农夫不辨菽粟、工匠不识绳墨”之说。故在古代文人士大夫心目中，不识碑拓者，不可称为鉴赏家。但古今传统的碑刻研究，大多侧重于书体鉴赏、流传考证、拓本鉴定和文字著录等方面。而且阅读群体也主要是此道中的特定人士。所以从某些程度上说，碑刻研究其实是一门专业性极强的人文学科。

    　　家葵先生的新著《玉吅读碑：石头的心事》（以下简称《玉吅读碑》），共收入他近年来读碑随笔五十篇，计十二万字。这是一本与古今绝大多数的碑刻研究著作迥然有异的“原创”之作。我之所以称其为具有“原创”性，是因为他在古碑解读的方式上，另辟蹊径，独出新义。而且在每篇约一千四五百字的文章里，尽可能提供给读者以最大的知识信息量，在这些信息中还包含了碑刻学以外的许多其他学科知识，显示了作者广博而精深的学术素养。这是我们在以往阅读其他同类的碑刻著作时所稀见的。在当今“速读”风尚盛行的年代，像这样的文章，可谓雅俗共赏，咸受其益。

    　　《玉吅读碑》中的五十篇文章，以我的粗浅之见，大致可分为以下几类：古碑故事、佛道典故、儒门碑事、碑外谈史、唐碑政事等，既可按类阅读，也可单篇阅读。它们不仅涉及碑刻史上的煊赫名碑，亦有今人鲜知的冷碑残刻。名碑解读，历代资料详多。但如无新义而抄纂转述，则几与前人雷同。冷碑残刻，因史料稀缺，如不以自己独有的综合学养予以钩稽求索，则往往又多流于“戏说”或臆断。而此类文章，诚如孙过庭在《书谱》中所批评的那样：“重述旧章，了不殊于既往。或苟兴新说，竟无益于将来。徒使繁者弥繁，阙者仍阙。”虽能享一时之盛名，却终将被抛入“文字垃圾”或“文化快餐”之列。

       因《玉吅读碑》是报刊连载专栏文章，所以必须要考虑特定的读者群体，故其稍侧重于通俗性，无可厚非。但通俗性与浅俗或“戏说”，却有着本质上的根本区别，绝不可同日而语。否则即为“知者贻笑大方，不知者抚掌称奇”。《玉吅读碑》除了必须具有的碑刻知识之外，还涉及碑刻以外的许多知识，它们大致包括哲学、史学、文学、宗教学、中医学、古文字学、文献学、题跋学等等。在充裕的文献之下，“充分施展精妙的想象力”，在那些文献缺失之处，希望还原历史真相或重构历史的可能（见本书贺宏亮先生序言）。另外，《玉吅读碑》除了在另辟蹊径和赋古碑以新义之外，在通俗性与学术性的“分寸”之掌握上，举重若轻，收放无痕。而借古寓今，两相映照。深意幽远，读者会心。此也正是本书独特的魅力之一，只可惜我无能力在此予以一一详评。任何历史之所以有无穷的魅力，就在于它允许一代又一代人对之进行重新的解释和借鉴。而那些有原创性的写作，正是此魅力的具体展现。
    　　古今关于碑刻学或金石学研究，大致包含了三个主要的学术范畴：一是碑刻实物（原器物）的历史；二是实物在摹拓过程中变化的历史；三是拓本鉴定的历史。但碑刻文字上的史料文献价值，历来是此方面研究的薄弱环节。虽然古今亦有少数学者曾有所涉及，但大多浅尝则止。因为历史学家或文献学家，大多非碑刻专家；而碑刻专家又非历史学的专业人士。故对方面的研究和应用，唯有熟悉多项人文学科之人，方可以涉足此领域，并能够将之“交叉”和“打通”。

    　　王家葵先生的《玉吅读碑》一书，在此方面作了有益的尝试，也为其他人文学科的研究者开拓了全新的视野。因为一切真正的艺术品都是历史文献，只有那些对此道谙练之人，才能够去发现它们的价值。

    文章源自止堂张磊