人物简介
蒙中

1976年生于重庆市，别署弋阳旧民，斋名竹庵。

毕业于四川美术学院国画系。

曾任重庆出版社编辑，中国书法家协会会员。

有艺术专题介绍、艺术随笔、艺术品评文章近百篇十余万字

发表于国内专业报刊。


书画作品集《中国当代中青年书画家精品集.蒙中卷》、《笔墨旧约--竹庵蒙中的书画艺术》

散文随笔集《银锭桥西的月色》


张兴成:

读竹庵的书画和散文，忽然想到明人李日华的诗句:"竹光浮砚春云活，花气熏衣午梦轻"。眼前浮现出竹庵的形象，竹影婆娑，忽明忽暗地映照在书斋的案几上，窗外不时飘来的花香与鸟啼，唤醒了喜欢晚起的主人……这句诗是对中国古代文人闲情逸致的典型描绘，他们在竹光花气中养活了一团春意思，在笔墨纸砚中寄托着一个个迷离的幻梦。竹庵画从书出，书画一体;在中国艺术遭遇古今之变，日益西化的大潮中，坚持与古为徒，继往圣之绝学;为人为艺真诚虔敬，以培植天性，养心养气为学艺之根本。

他的散文中可以看到他对自然和人生的细腻把握与深刻体认。从儿时到青年的流年往事，过从人物，都能在他笔端鲜活复现。读古人画，进而想古人之面相体貌，知人论世，梦与古会。春花的灿烂，夏虫的清唱，秋月的荒凉，冬雪的惨淡，墙角的野草，石上的懒猫，叶下的蚂蚁，教堂的晚钟……无不引来他的遐思与乱想。

除了写字画画外，竹庵好佛学，喜欢阅读《论语》、《庄子》和各种佛典，且多有心得;喜欢古砚、老墨、太湖片石以及各种雅玩，还喜欢游览名胜，插花种草，品茶听琴……生活简单而安逸。兴之所至时，在博客上写写游记杂感，与朋友分享得到的古砚和太湖石山子，或者谈些自己对艺术、收藏和人生的感悟与理解。自在、散漫而悠游的状态，传统文人式的生活润泽与全面涵泳，使竹庵的书画具有了难得的书卷气和古韵。竹庵书画中的淡定、宁静和清逸，是这个躁动不安、唯利是图时代的一个清梦。

马炜:

评价蒙中的山水画，还是不能绕开一个老话题--文人画。由于近现代特殊的政治、文化背景，一旦触及这个话题，往往涉及美术以外的领域，因而道不清理不明，纷争不绝。不过想来，既然已经纷争得糊涂不可开交，现 在再多说几句也无妨，大不了再添上一份糊涂罢了。

宋元以降的文人画，追求逸趣高致，笔墨幽静简远，鄙薄斤斤形似，崇尚气韵生动。这实与思想领域的趋势相一贯。其时的士夫们相信，自然万物的生化之理，无始无终常存于宇宙间，人之为灵，即在善能去掉私意，察之，证之，觉之，从而最终将这个理实实在在地落在心上--理即在心上，心上存着理。这么一来，也就难怪前人将绘事一途看成了明理的手段。见得生化之理，这画便是好画，见得自然生生不灭的气机流动，这山水便是好山水。不论神品还是妙品，讲的是格调、笔墨，更是在讲那画中涵着对天地生化之道显发的程度。这层意思早在宗炳、王微、谢赫那里便已透露无遗，宋元以后只是更加趋于成熟、精微。文人画正是顺着这层意思下来的，而如若一提到文人画，眼前仅是浮现着四王、八大般的笔墨印象，并没有看到整个传统绘画的发展理路，那只会是将文人画愈看愈偏，愈看愈小了。人之体道，顺其资性之质，故董源得山水之天真，倪瓒得山水之荒寒，程邃得山水之苍浑，恽格得山水之秀逸。造化之道变化无穷，人的感应也就变化无穷。一人有一人的感应，自然一家有一家的山水，一家有一家的笔墨，你我不同，却终能统归于生化之理。要有感应，即须去私意，处处从一己的心上做功夫。去得尽，心上便无一事，全能感会得天机，与自然相接无一点罅隙。今日的所谓文人画早已失掉这层精神。神已不在，形之焉附?眼见那些已经沦为假古董的伪文人画，装着一副高蹈出尘样，内里却疲弱作态，神意全无，又能如之奈何!

蒙中的画或许会改变时下一些人对文人画的看法。蒙中可以不做书家，不做画家，但无论如何，他必是一个爱自然、爱生活、有皈依、有情趣的人。有意于技艺，成了私意，迟早会妨碍对道的体认，故艺术对蒙中而言只是第二等，存养此天真无私、活泼无碍之心才是第一等的事情。存得此心，自会生发出此艺，唯如此，那艺才显得动人可爱，直接无做作。而这难道不正是文人画的真髓吗?蒙中的山水特为动人，正在他对自然的真切理解:

"天地间万缘相生以机，也因机而生出"息"。物的息，人的息各自不同而各自成就。

中国山水画里，笔墨是这样的机与息。丘壑也是。它是将这样盎然盈然的天地至理蕴纳于无声。在宋人，心中孕着如此天地宇宙之丘壑，笔下恭谨虔敬，却是这样和自然之机、息相与无间;在元人，宇宙物理，得机忘筌之际，暗藏些气韵情致，亦是这代人对机、息的一个化变生发;至明清人，笔墨做主，却是依然机蕴不尽，息自不同，各自吐纳得活色生香。

古时画论里讲"师古人、师今人、师造化"便是师一切可以师，终臻于这机、息二字里人、艺的刚好洽和。"

近些年来，他的山水多与新安画派有相合处，笔墨愈见纯净虚灵，这正是从存养此心、善师造化中得来。

与竹庵对话
2011-12-06 22:57浏览：1004
与竹庵对话

王家葵

我与竹庵兄有缘，认识不过三数年，便成了无话不谈的朋友，所以受托写这篇文字，也算义不容辞。竹庵居重庆，我在成都，路非遥远，见面的次数则不多。好在通联发达，QQ、E-mail、博客是我们沟通的主要渠道，将相关内容剪辑出来，权当采访实录。

1、艺术家的宗教情怀 　
就我理解，艺术是超乎世俗生活的精神活动，能够在超艺术的层面进行艺术创作，似乎又较纯艺术的艺术创作高一等次。正因为此，我对有信仰的艺术家总是心怀敬畏——无论他信仰的是无神论，或者一神，或者泛神的宗教。　
竹庵到西藏采风，回来说：“这次去西藏，感受很深。人生苦短，真要各自珍重，要不断精进，不能太放逸。藏人中那些真诚而坚韧的修行者，令人震撼。反思汉文化，同样需要坚韧的善知识，来传承文化，不使堕落。”　
宗教情怀与生俱来，却又需要后天的种种“助缘”，才能滋长蔓延。我注意到，恩师周永健先生的离去，对竹庵有特别的影响。 2010年5月11日是周先生两周年忌日，他有一篇日记，轻轻地提到：“这世界总归是要烂到不可收拾的一步，我们也终归会消失。周老师走了正好两年，昔日真不堪回首。今日早起，写了三卷《心经》，又给《盛世吉金》题了十个签条。记起晨光初从窗外升起的时候，暖暖洒在电脑桌旁昨晚摘来的小野菊上，心里蓦地兴起一丝温存。开了台灯，在晨光里呆呆地静坐了会儿。”　
竹庵去双桂堂，礼拜破山大师塔，种种现状皆在目前，他的感悟却与众不同：“对艺术家而言，文化信仰和宗教信仰，两者必须有一样才能成立。所谓三十而立，最起码这个应该立起来。”　
所以当竹庵某一天欢喜地告诉我，他将依止惟贤上人作伊蒲塞的时候，我隐约体会，在通往大师的道路上，他又前进了一大步。　
2、艺术的正途　
惟贤上人赐给竹庵的法名为“正艺”，希望他“走艺术的正途”。在QQ上听竹庵严肃地转告法师的意见，尽管面对电脑，我也强忍着，不敢流露轻薄的表情。记得他曾经与我商量要取一个表字，文字寓意、声调平仄，劳神费力推敲多半天，最终结果是“我们大家都蒙在其中”，不了了之。　
蓦然想起，我曾经为谁堂的印谱写序，标题是“守住一分美雅”，法师说“走艺术的正途”，不就是追求美雅的直白表述吗，我等俗人生分别心了。
我还在走神，竹庵已经说了一大段话，“……磕头的时候浑身大汗，身体发热，一下子有压力了。他老人家通儒释道，将三家合起来给我开示。讲的都是大道，很受益。其实二十多年来，我在艺术上花了不少力气，也绕了不少弯子。认识周永健老师是我一个转折，开启了我的寻求正道的历程。不过我觉得，这二十多年，老天很眷顾我，基本是到关键时候都会相助。有一种精神上的目标，始终没有动摇。”　
八万四千法门，无一不是接引的阶梯，竹庵已经找到了属于他的法门，我们却还在黑暗中摸索。
3、静敬的境界
几个朋友结了一个“苹社”，竹庵也被我拉了进来。他的自述很简洁：“蒙中，别署弋阳旧民，居竹庵，重庆人，毕业于四川美术学院。喜静好古，书画之余，读书编书，鉴古品茗，种花莳草，观其生意而已。”　
浮躁的社会，难得几个“喜静”的人。他在一篇《冬夜酒酣》的小文章中说：“读古今杰作，文学也好，书画也好，最可见是作者的诚。惟诚能入定静，生智慧，性命由此鲜活，生机盎然。”竹庵不仅性格静，作品也静，我最爱表扬他“近古”，不是故作姿态的“古人状”，而是由内及外的“古人心”。　
如果说“静”接近于佛道，“敬”则是儒家的专利。　
“敬”是一种态度。当我生计所迫，终于加入鬻艺的行列，心里却有解不开的结。竹庵体谅我的处境，安慰说：“其实卖字不卖字，只要发心好，都无所谓的。就当人家拿钱供养我们练字，只要知道惜福就好了。”出于对艺术的虔敬，他和另一位钰庵兄都劝我在书写材料上多加注意，他专门指出：“我们一定要在这些问题上比别人专业，这也是一种文化细节，对大家也是一个导向，一个榜样。”　
责任心也是“敬”之一端，竹庵编辑了不少美术书，他感慨说：“很多编辑做的书，都没出书库，直接拖去化纸浆了。社里开会说我国每年出版新书刊28万种，美帝是17万种。GDP有差距，但是书刊远不如我们多。我们每年拖到化浆池边的图书，要是累起来，一定比十年前昨天轰然倒下的双子塔更壮观。”
他策划编辑的图书，不论是《西域绘画：敦煌藏经洞流失海外的绘画珍品》、《张祖翼经典藏拓系列》、《盛世吉金系列》、《黄宾虹入蜀山水精品册》、《玉雪双清：赵熙胡薇元的翰墨因缘》、《夏昶墨竹精品卷》，他投入的精力，皆超乎同侪，成就也有目共睹。但如我所知，静敬不合时宜，体制容不下出类拔萃，这样的人才，要么劳累郁闷而死，要么另谋高就。我很高兴，竹庵果断地选择了后者。
4、弋阳山话旧
“弋阳旧民”比“竹庵”更为人熟知，记得网上有江西弋阳同乡会的朋友和他联系，而竹庵其实是道地的重庆人。他解释说：“我出生地重庆江北老城，有一座弋阳山，山上明清有座弋阳观，我出生的园子就位于弋阳观旧址前。整个老城十年前拆迁，因此一切不复存在。本来起名叫弋阳山旧民，后来省去了山字。”　
“旧”和“古”一样，代表一种审美品位。我的QQ记录里保留有两段对话，竹庵曾经放在网上，颇招来一些另样的声音。他因此觉得不妥，全部删去了。我不太以为然，对话比演讲更能反映心理状态，实录下来，作为标本也好。
（2010-10-25）
竹庵：j先生的精品展前天开幕，你给我打电话时，正在去参加开幕式的路上。
玉吅：j先生的字实在一般。
竹庵：他刚烈，字如其人。画好些，也是傲骨难为绕指柔。
玉吅：是的，太强悍，失却温柔。
竹庵：但是也是古韵犹在，今人已经没有了，看了还是觉得好，应该算是个天才，时代压之不能出头。我们这代人已经不能企及了。
玉吅：确实如此，甚至不仅是我们这代，从此以往！
竹庵：我觉得我画了二十几年的画，远不如j十六岁的水平。
玉吅：这个认识恐怕不对。敬畏前贤应该的，但画家必须自负，至少一定程度地自负！
竹庵：前天我看到他十七岁一张画，吓了一大跳，这几天都比较沮丧。我的画比他的柔弱多了。
玉吅：真的不必，我局外人看得真。你能盖过他们的，包括j先生。
竹庵：不过我的书画好在清净，现在很多人的东西很脏乱。　
玉吅：这就是最难得的，心中一方清净土。

（2011-07-11）
竹庵：我把我的画和j先生的比了下，我的画比他有远韵，功力则不及。他学传统就是学传统，笔笔古人，我学古人里面有我这个人的气质在。　
玉吅：这是今人见识过古人的地方。　
竹庵：我们眼界高过他们很多，他们比较局限于闻见。我沿着这条路子走下去，一旦一天跳出来，还是能有点成就。
玉吅：前人少思考，几乎是本能画作。今人则否，有思想，懂扬弃。　
竹庵：以前我看j的画，有时候自己很沮丧，前几天比较了下，客观地审视一下自己，韵致个格调这个东西很奇怪，有些东西是人身上天生的……
玉吅：他厚但老实，不免于实境。你很有意思的，你有你，这对传统路数的山水来说，十分不容易。你有你，而且又是用“正法”显示出来的自我，不是“故作精怪”，真的不必轻视自己。
5、唯将焦墨染桃源
承竹庵兄的信任，把赵熙与老师胡薇元的唱和诗册交给我整理，册中赵熙分别以书、源、安为韵，吟成绝句三十余组，叹为观止。后来，竹庵出自作水墨山水册子属题，即以此韵奉和，迻录在此，以代结束语。
劫近红羊难隐居，心情早与世情疏。渝州老友新图至，简淡墨痕无字书。

聒噪俗谛胜真谛，触忌知机自禁言。不用丹朱青碧色，唯将焦墨染桃源。

去冬少雨池泽乾，今岁阳春彻骨寒。青翠山川无恙否，真形五岳保平安。